2012 “parole, parole, parole…”, Mostra collettiva FIDA -Trento

INFINITO PRESENTE

RICCARDA TURRINA

Nel 1964, il sociologo canadese Marshall McLuhan, scriveva che solo l’artista autentico poteva essere in grado «di fronteggiare impunemente la tecnologia e questo perché la sua esperienza lo rende in qualche modo consapevole dei mutamenti che intervengono nella percezione sensoriali». In seguito alla nascita della civiltà della comunicazione di massa, con l’invasione di campo operata dalla pubblicità, comincia a prendere forma una nuova esigenza espressiva fatta di immagini e parole. Si sviluppa l’idea di una poesia che attinga alla tecnologia, alle espressioni di massa, ai messaggeri della civiltà dei consumi. I collages, tratti dai linguaggi tecnologici dei mass media quali la moda, la pubblicità, le pagine di giornali, tendono ad associare progressivamente alla parola l’immagine, vale a dire il mezzo proprio delle arti visive. Messaggi verbali e visivi si fondono dando vita a generi di comunicazione inusuali. La poesia cambia dunque il suo veicolo di comunicazione passando dalla pagina scritta alla parete della galleria, senza però risultare una pittura con le parole o una poesia con le figure. Si sviluppa dunque una nuova arte che si configura all’interno di una dimensione fatta di utopia mentre le tecniche compositive conducono verso una bellezza che trascende il dato di realtà alla ricerca di nuovi valori, di rinnovate possibilità di riscatto. Questa espressione artistica rimane il punto di incontro tra i campi simbolici del mondo e quello che Eugenio Miccini chiama «l’infinito presente, quale sintomo di un flusso temporale inarrestabile». Sintomo, questo, già colto da Stephan Mallarmé che alla fine dell’Ottocento inaugura una nuova epoca culturale, che aprirà al rinnovato mondo delle Parole in libertà futuriste, della Poesia Fonetica Dadaista, della Scrittura automatica surrealista, della Poesia concreta la Poesia visiva la Nuova scrittura, la Poesia perfomance. Questo perché – sono parole di Sarenco “Solo i Poeti sono i veri articolatori delle frontiere della cultura e del mondo».

La scrittura diventa immagine e l’immagine si fa parola accanto alle parole. Ha origini lontane, dunque, quest’arte e muove da un’appassionata ricerca visiva, sonora e tattile al contempo; ciò che si vede, infatti, racchiude in sé un universo percettivo dinamico, che grazie alla capacità interpretativa dell’osservatore, si configura come l’essenza di un pensiero in divenire. Gli artisti presenti in questa mostra sono i protagonisti di una multiforme creatività, che si muove con estrema libertà fra materiali, tematiche, composizioni spaziali sempre però all’interno di un percorso fatto di parole. Indissolubile è il legame con la poesia, ovvero con quella carica emotiva e comunicativa che attraverso l’eliminazione del superfluo, avvalendosi di misteriose calligrafie, simboli fonetici e grafici, rende tangibile il pensiero dell’artista. La forza quasi magica della scrittura si identifica, attraverso una simultaneità di eventi cromatici, spaziali, materici, con quella tensione narrativa d’eco metafisica in grado di superare i limiti della soggettività, per esprimere attraverso la sintesi, nuovi valori universali.